Acta Poética

Presentación del Thema: figuraciones de lo precario

Ivonne Sánchez Becerril, Armando Octavio Velázquez Soto — mié, 22 ene 2025 00:00:00 +0000

Figuraciones de lo precario: Repensando los estudios de lo precario en el Sur Global desde una perspectiva centrada en el sujeto

Sebastian Thies — mié, 22 ene 2025 00:00:00 +0000

Este texto propone una aproximación centrada en el sujeto para examinar las manifestaciones de lo precario en el Sur Global. Se entiende la precariedad no sólo como un fenómeno económico, sino también como una condición que impregna diversos aspectos de la vida social y cultural. El trabajo, en un primer momento, examina críticamente los enfoques canónicos sobre la precariedad, a menudo basados en problemáticos supuestos sobre la formación del sujeto. En segundo momento, presenta un marco teórico que emplea la noción de figuraciones desde diversas tradiciones de investigación en ciencias sociales y argumentamos que este enfoque ofrece una perspectiva que aborda las limitaciones de las visiones eurocéntricas sobre la subjetividad, avanzando en un análisis más inclusivo de lo precario.

Figuraciones de lo precario en el pensamiento de Achille Mbembe sobre la imaginación política y la construcción de un sentido de lo común

Susanne Goumegou — mié, 22 ene 2025 00:00:00 +0000

Este artículo explora cómo Achille Mbembe utiliza un amplio conjunto de formas terminológicas para abordar el tipo de condiciones sociales y escenarios históricos que resuenan fuertemente con una comprensión amplia de lo precario. Para lo cual, primero, esbozaremos las ideas epistemológicas o metodológicas que pueden derivarse del trabajo de Mbembe sobre las figuraciones de lo precario. Luego, tomaremos distancia del pensamiento del camerunés y buscaremos otras formas en que lo precario podría contribuir a la construcción de un sentido de lo común, que contrarreste la descripción distópica del africano de un devenir-nègre du monde, a través de privilegiar las relaciones basadas en la afectividad y la proximidad (Lauren Berlant; Brett Neilson y Ned Rossiter).

Escribir lo vegetal en la poesía hispanoamericana contemporánea

Clara María Parra Triana — mié, 22 ene 2025 00:00:00 +0000

Propongo una reflexión sobre algunas manifestaciones de la fitopoesía hispanoamericana contemporánea en las que lo vegetal es escrito mediante un “ventriloquismo discursivo” (Nascimento 2023) que persigue el máximo respeto de la exploración por el otro vegetal evitando el sentido translaticio de significados. El objetivo del artículo es continuar con lo que Evando Nascimento planteó en El pensamiento vegetal como una forma de leer la poesía (en portugués), ahora reparando en un breve corpus de poesía hispanoamericana que rehúsa el humanismo y explora en otros modos de relacionamiento con lo vegetal mediante la palabra poética.

Raúl Rodríguez Freire. Ficciones de la ley. Santiago de Chile: Mimesis, 2022

Bernardita Eltit Concha — mié, 22 ene 2025 00:00:00 +0000

La licencia plasmática de la ficción material: notas para una genealogía de la novela

Raúl Rodríguez Freire — mié, 22 ene 2025 00:00:00 +0000

El presente ensayo sostiene que el término con el que inicialmente se comprendió la novela, plasma, ha sido desconsiderado por la crítica especializada, debido a la dificultad inicialde comprenderla bajo la idea de género literario, lo que ha implicado un desconocimiento en la naturaleza material de la ficción. Ello porque plasma refiere al trabajo sobre una materia, que puede ser el lenguaje o la arcilla. A través de una lectura etimológica, se intenta mostrar la relevancia para la contemporaneidad de reposicionar el término plasma, y en particular de licencia plasmática, con el fin de contribuir a una historia de la noción de ficción.

Invernaderos utópicos del fin-de-siècle: naturaleza y técnica. Walter Benjamín y la arquitectura de cristal de Paul Scheerbart

Ludmila Fuks — mié, 22 ene 2025 00:00:00 +0000

Si bien resulta imposible determinar la fuente del interés de Benjamin por la arquitectura de cristal, sí podemos situar al menos dos ámbitos de la misma. Por un lado, los escritos de Paul Scheerbart, que Benjamin había leído al menos desde 1917, y, por el otro, sus observaciones sobre las transformaciones técnicas, sociales y artísticas del siglo XIX. Benjamin contrapone la arquitectura de cristal al intérieur burgués, y realza el valor de la primera en tanto arquitectura onírica, testimonio de un sueño colectivo, de una utopía sobre la relación con la naturaleza basada en la mixtura entre restos del pasado y deseos del futuro. Lo que guía este artículo es la específica trabazón que Benjamin anuda entre técnica y naturaleza, los materiales y la experiencia humana, que perfilan una humanidad distinta, presente ya en figuras originarias de la arquitectura de cristal, como la del invernadero. A su vez, el invernadero es una metáfora recurrente en la literatura del fin-de-siècle. La misma pone de relieve tanto la caducidad y lo unheimlich de la naturaleza, como también lo humano se permite otra definición, se habilitan en el entorno acristalado fantasías que ya no responden a la moral burguesa.

Inter-generational Trauma and History in The Vanishing Half (2020) by Brit Bennett and Minor Detail (2017) by Adania Shibli

Walid Abdallah Rezk — mié, 22 ene 2025 00:00:00 +0000

Mientras que The Vanishing Half (2020), de la autora Brit Bennett, y Minor Detail (2017), de Adania Shibli, son dos novelas que analizan temas como la identidad, el origen racial y el impacto de los eventos históricos en la vida de los individuos. Ambos libros se acercan a las complejidades de la identidad y al concepto de “passing”, entendido como pretender que se pertenece a una raza, perteneciendo a otra. En The Vanishing Half, los personajes se enfrentan a la raza, navegando por distintas identidades y asumiendo las consecuencias de sus acciones. De un modo similar, Minor Detail explora la identidad bajo el lente del conflicto árabe-israelí. Ambas novelas observan los efectos de la historia y del trauma entre generaciones, y estudian temas como la raza, la identidad y el legado de la violencia colonial.

Flâneur y mendigos fantasmales en El Paseo Ahumada de Enrique Lihn

Lorena P. López Torres, Daniela Hernández Ramírez — mié, 22 ene 2025 00:00:00 +0000

En El Paseo Ahumada (1983) de Enrique Lihn se observa la aparición de sujetos flâneur y mendigos que deambulan como figuras fantasmales en esta nueva arteria levantada como epicentro del mercado comercial y bursátil del país, ejemplo del modelo neoliberal instaurado en la dictadura. En la obra estos sujetos confluyen con banqueros y transeúntes que circulan azarosamente por el mismo escenario, pero sus interacciones son mediadas o evitadas. Como un flâneur callejero, la voz poética elabora un registro escrito y visual del espectáculo que brinda el paseo en el que circulan sujetos en desiguales condiciones lo que pone de manifiesto la presencia perturbadora y fantasmal de los mendicantes.